Een kamer waar grenzen vervagen en betekenissen verschuiven. De ruimte ontvouwt zich als een landschap van organische vormen die in elkaar overvloeien, zonder begin of einde.

Een kamer die uitnodigt uit tot verstilling en reflectie, waarbij de grens tussen kunstwerk en omgeving vervaagt. Op die manier wordt de bezoeker niet alleen toeschouwer, maar onderdeel van het werk en de ruimte zelf.

Drawn from Discard is een kamer waar niets verloren gaat, maar alles wordt omgevormd tot iets nieuws, gelaagd en betekenisvol. Objecten vinden hier een tweede bestaan, maar de herinneringen aan hun vorige leven blijven behouden.

Materialen worden gezien als tijdelijke opslagplaatsen, net zoals hotelgasten die in- en uitchecken. Het ontwerp maakt gebruik van hergebruikte materialen en modulaire structuren, en biedt een ervaring waarin je letterlijk onderdeel wordt van een circulair systeem.

Alles is 90 graden gekanteld: de vloer klimt omhoog, boeken openen zich op het plafond en meubels gedragen zich anders. Een ontwerp dat de functie van materialen herinterpreteert, als statement tegen fast furniture en voorbijrazende interieurtrends. Een ruimte die uitnodigt om mee te kantelen en de alledaagse wereld opnieuw te bekijken.

Met duizenden stickers creëert een zwerm vogels die vrij door de ruimte vliegt, van muren tot meubels en plafonds. Bezoekers voegen zelf een sticker toe, waardoor het werk zich steeds verder ontwikkelt. Een levend kunstwerk waarin tijd, ruimte en aanwezigheid samenkomen.

Verhalen verweven in textiel: oude restmaterialen krijgen een tweede leven in geweven wandkleden en vernieuwde meubels. Japanse technieken en Nederlandse wol worden gecombineerd tot texturen die de verbinding tussen verleden, heden en toekomst vieren.

CD-Room transformeert duizenden oude cd’s tot een kunstzinnige hotelkamer, waarbij het verleden een tweede leven krijgt. Met kleurrijke schijfjes als wand- en plafonddecoratie, meubels van cd-hoesjes en sfeerverlichting van cd’s, toont deze kamer hoe afval kan worden omgetoverd tot schoonheid in een circulaire wereld.

Een luxe suite die niets is wat het lijkt: marmer, kristal en zeldzaam hout blijken gemaakt van afgedankte materialen. The Blue Room speelt met verwachtingen en onthult de façade van welvaart en consumptie. Een ruimte die uitnodigt tot herwaardering van wat vaak wordt weggegooid en een kritische blik op luxe.

Een ruimte die tegelijkertijd bestaat en niet bestaat, als een herinnering die je helder voor je ziet. Afdrukken van meubels uit het verleden, gemaakt van textiel verzameld door de moeder van de maker, zweven los in de ruimte. Alles verwijst naar kamers die er niet meer zijn, maar die door ons geheugen blijven bestaan.

Een ruimte hoog tussen de boomtoppen, waar kleur, vorm en materiaal een eigen logica volgen. De vloer van tapijttegels en de textielafvalwand creëren een landschap van restmateriaal dat groeit en verandert, terwijl pastelkleuren en het groen buiten uitnodigen tot wegdromen. Een plek om te ontsnappen, te rusten en je onderdeel te voelen van de natuur.

Unplug & Rewire transformeert verouderde elektronica tot kunstwerken die de schoonheid van het alledaagse onthullen. Stekkers en snoeren, vaak ongewaardeerd, krijgen een nieuwe betekenis als objecten die je terugbrengen naar het hier en nu. Een uitnodiging om de wereld opnieuw te waarderen.

De Gefreesde Kamer is een ode aan het maakproces. Een plek die laat zien wat er kan ontstaan wanneer je werkt met wat overblijft - en dat benadert met vrijheid, precisie en verbeelding.

Een ruimte die speelt met ritme, licht en diepte, waar meubels geïnspireerd zijn door de lokale flora. Gemaakt van bouwafval, maar met een minimalistische vormgeving die esthetiek uitstraalt. De kamer verandert met het daglicht, net als de natuur, en biedt een plek van rust en onverwachte verwondering.

Een woud van spijkerbroeken, geklemd tussen vloer en plafond, biedt een poëtisch tegenbeeld van de walk-in closet. Deze ruimte nodigt uit tot vertragen, voelen en herwaarderen, met aandacht voor kleding, natuur en de manier waarop we dagelijks omgaan met wat ons omhult.

Lijnen, kleur en ritme vormen samen een levend landschap, waar de natuur altijd overwint. Alf’s intuïtieve tekenstijl creëert een ruimte zonder boven of onder, die uitnodigt tot vertragen, herontdekken en groeien. Een plek om in te dwalen, zoals de natuur en verbeelding zelf: voortdurend in beweging.

Een patchwork van hergebruikte materialen: oude meubels, vloerplanken en vergeten vondsten worden zorgvuldig samengevoegd tot een functionele ruimte. Elk stuk vertelt zijn eigen verhaal, van eettafel tot vloer, en krijgt een nieuw leven in een uniek geheel.

Avocado-pitten en oude textiel krijgen nieuw leven in een ruimte waar de natuur menselijke structuren langzaam overneemt. Verfstof uit de pitten kleurt textiel in warme tinten, terwijl de zachte textielstrengen zich als wortels door de ruimte slingeren.

Herweven toont kunst die restmaterialen nieuw leven geeft. Kleding- en leerresten worden geweven tot unieke werken, die duurzaamheid en verbeelding samensmelten.

‘Als je goed kunt dromen, is het echt.’ Kleurrijk textiel, franjes en voorwerpen in felle kleuren. Het is net alsof het leeft, net alsof het zo gegroeid is.

Zwevende sluiers, plantaardige pigmenten en bouwafval uit de stad: deze kamer ademt landschap, licht en verbeelding. Ontworpen om te herademen, én te verwonderen.

Slaap tussen glimmende herinneringen, met theelepels uit verre landen en kringloopwinkels. Het zonlicht vangt de zilveren lepels en tovert dansende reflecties op de muren. Een romantische en nostalgische wereld die uitnodigt tot rust, bezinning en verwondering.

Een ervaring, een verhaal, een samenwerking tussen mens, materiaal en mycelium. Gecreëerd door ontwerper Barend Bootsma, met als uitgangspunt: afval bestaat niet. Hier verblijf je tussen paddenstoelenwortels, plantenvezels en objecten die langzaam laten bezinken hoe circulair de wereld kan zijn.